人物风景油画，应该怎样选择绘画题材？
出生在*的克里木，创作上表现少数民族风情的人物画占据了其绘画的绝大部分。早期的作品有表现维吾尔族人民民间娱乐活动的《麦西来甫》。在这幅表现欢愉情景的群像中，大面积的红色与黑色充斥着画面，强烈的色彩对比，使画面具有极强的装饰意味，就如一块图案精美的维族挂毯。小编觉得除群像外，克里木还热衷于描绘单个的少数民族女性。在他的画笔下，无论是女童、少女或是青年女性，她们体貌特征都具有十分厚重的装饰意味。色彩和线条都鲜明而有力。
在克里木的绘画生涯中，既有非常厚重、色彩对比强烈的作品，也有色彩清淡、轻柔唯美的作品，小编觉得后者在克里木后期单人像的作品中体现较为明显。克里木的人物肖像一般都采用学院式的传统油画的写实手法，造型严谨，强调人物的轮廓线和面部结构，在服饰、背景上则予以灿烂、华丽的具有民族特点的图案进行装饰。
在克里木的人物肖像画中，画面背景色也呈现出丰富的色调，既有以*色等暖色调、也有以大面积地白色为主调，还有浓重的棕黑色调。营造出或温馨、或唯美、或厚重的画面氛围。在小编看来，克里木晚期的画面的色调对比虽然有减弱的迹象，却仍然没有完全舍弃不用。在早期的作品如《喀什姑娘》中，可以看出画面对于笔触的强调达到一种近乎执着的地步，或直或斜的用笔随着人物的骨骼轮廓辗转而下，虽然近看略显凌乱，却体现出作者对于结构和大的块面的整体把握与用心，体现出学院式的油画传统。这种短小的笔触发展到后来，变得愈发地严谨、细腻，并逐渐发展成一种条状的线条风格
小编了解到在风景画领域的创作中，克里木同样倾注了大量的心血，也创作出了诸多带有他强烈个人特征的作品。风景画的题材虽然十分自由，但克里木仍然选择家乡常见的景物作为画面主题，他的《火焰山》、《生命的坐标——月光下的胡杨树》等都取材于他所生活的环境。在这片新的天地中，克里木展现了自己对于艺术、民族、生活和生命的炽热的爱，沧海桑田、物是人非。