不同的经历，不同的环境，塑造不同艺术家的迥异人生，相对于过往的经历和那些不能预测的将来，在艺术的时空之中，珍惜着眼前的一切温暖，好似每一位艺术家都在用一个作品讲故事，这样美好的生活才是最有价值的存在。
今日欣赏法国蒙托帮画家让·奥古斯特·多米尼克·安格尔（JeanAugusteDominiqueIngres，年-年）的艺术作品，他是一位新古典主义的画家，美学理论家，教育家，崇尚自然，将自然形象洗练化与古典造型理性结合，形成独特的艺术膜拜，代表作品有《泉》、《大宫女》、《土耳其浴室》、《瓦平松的浴女》等。
如果你是一条鱼，就不要像飞鸟一样在天空中翱翔，什么样的路专属于自己，只有安格尔知道。他只有父母培养他对艺术的兴趣，而热衷于追求原始主义，作为19世纪新古典的代表，灵感加安格尔没有照搬古典的大师，而是善于把握古典艺术造型的美观，融化在作品之中，描画在线条之上。他宁愿将自己称之为历史画家，从艺术的角度出发，将人体画、肖像画发挥出了极致。
不同的环境与经历塑造出迥异的人生，不必说刻意追求完美，适合自己的就一定是最好的。安格尔是一个对自然崇拜的五体投地的多情者，他曾断言：“希腊人就是自然，拉斐尔之所以是拉斐尔，就是因为他比别人更了解自然。”
安格尔在80年的创作生涯中，孜孜以求的是在艺术道路上实现自己的理想，创作着属于自己的艺术，留下了丰富的艺术遗产，线条准确到位，细节决定成败，许多的艺术珍品停留于此，他在模仿提香时简直就是拉斐尔。他在不断地完善绘画风格呈现着越来越杰出的作品，将艺术推向了鼎盛时期。
年仅28岁的安格尔成功地创作了《瓦平松的浴女》画面中的冷静、优雅精于线和巍庙微妙的明暗变化，这一切均来自于古典主义的传统。这些真切是超现实的，这种单纯是丰富变化的，荣美之中拥有抽象的意味，作品流露出一种浓郁的东方情调，是传统古典艺术从未有过的。
生活的美好来自于真实，好似在艺术作品中赏析着我们，我们将艺术的滋味、品味酝酿成一种浓味，在酸甜苦辣之中，到底哪一位才是你最喜欢的呢？需要你自己来品尝后才能知道吧。