兰亭书画解读/文
冷*的油画作品很多人也看过，也目睹了他超写实功底，画的的画就比相机拍的还真实，还有网友说：这样比照片还高清的画，有什么价值？也有人说马云也想收藏他的作品，叫价万都没卖。
冷*作品人物肖像1细节处毛衣的线绒质地看上去都感觉得到样，质感柔软，以及缕空透过的人体肌肤确实表现得很细微。
冷*作品人物肖像局部1冷*现场作画那冷*在国内的超写实能力确实说一流，但很多人说是领*人物，他的肖像画确实很写实，很，细腻，用放大镜看都能看到细节处。
冷*作品人物肖像2模特脸部的刻画也极其细微，有照片高清的像素照出来的一样。
冷*人物肖像细节局部二但我们看到冷*的作品以后，真的其他都不想看了吗？就没有比他画得更好的吗？下面我们要重点介绍几个画家的画作，我们好好对比一下，看有没有一山更比一山高呢？
沃特豪斯《水泽女神》一上面和下面这二幅是英国画家：沃特豪斯的作品，这位画家是新古典主义与拉斐尔前派画家之一，他用鲜明色彩和神秘画风描绘的古典神话人物与传说中女性而闻名于世，他的画作红遍欧美，包括全世界油画写实主义的画派都去研究他的作品。
就好比学书法，如果你不去研究中国历代高峰时期作品，你的书法还叫书法吗？如果你学国画，你不去学习中国画历代的名作，不去研究近代写意大家的作品，你还能走多远？
没有对比就没有伤害，有了比较就会发现一山更比一山高。
沃特豪斯《水泽女神》二从年份和历史以及拍卖价来比较：
都是写意主义画派，从年份上比，这些欧洲十九世纪文艺复兴时期的写意古典美更具有代表，他们是现在学油画写实的前辈，现在拍卖市场上基本不准拍卖了，拍卖价起步少则一二个亿，多则不好说，也就是馆藏之宝，价值连城。如果现在你学楷书，发现楷书中还有唐代的赵、柳、颜、这些作品，就算你现在临摹得有模有样，但跟唐代楷书还是有差距。你在学行书，你发现原来还有王羲之这个高人，你才发现差距真的很大。
下面这幅画家是：泰德玛，英国皇家学院派中的世俗装饰大师，他把拉斐尔前派掀起的古典主义，写实主义风潮推向全球。画风清新可人，色彩优雅，有极强的视觉冲击。画家不但把人物刻画，色彩语言都是极其精妙的。
泰德玛作品1从画面场景复杂程度比较：
从历史题材比，是不同历史内容和不同的场景，欧洲这些古典画都是以历史传说，神话而塑造现实，表现场面更大。不单是一个人的肖像，而是有几个人的组合，每个人不同的神态和姿势都是画家功力的体现，如果单画一个肖像，可能还简单点，如果场面大，人物多，内容更为复杂，那不用说这作画的复杂难度可想而知。这样就更考验画家真正的功力。
泰德玛作品2从绘画技巧和高科技手段辅助来比较：
十九世纪前，欧洲这些画家的创作也是全靠个人能力表现，不是像今天高科技，冷*的写实作品，很多时候都靠用数码高清影像来辅助完成的，你想画家在离模特一至二米距离，就算我们眼睛不近视，最多也就1.5的好眼晴，还能真的看得到模特皮肤毛孔？还能看得清人物衣物的线绒质感？这些都是靠高科技工具辅助完成的。所以细节局部刻苦都要看着照片才能画出来。
想想要完成一幅超写实肖像至少也要几天时间，甚至几个月，你能真的让模特同一姿势坐上几天几个月？而欧洲这些画作，那时候哪来的高清数码相机来辅导，还不是画家靠真功夫来完成，画面上很多大场景都是现实中没有，而靠画家用现实的素材场景创作出来。那对比冷*作品，那只是简单的一个背景或一个人物肖像而己。这样对比画家的功力就一目了然了。
约翰.威廉格维德《拿手鼓的姑娘》上图和下图这二幅是约翰威廉格维得的作品。是英国维多利亚女王时代的新古典主义画家，他最擅长画美女，笔下的美女神态悠闲而感性十足，容貌俊美。非常有质感，被认为是西方的仕女画。
从作品年代，经历，资历，精妙来比较：
这些作品更胜一筹。只是我们无法走到原作面前真实还原原作的真实细节，中国油画的学习都是从近代才开始，从徐悲鸿那一代人出欧洲留学回来才发展起来的。论资历，论年份，冷*还是在中国油画发展也就第三代的人物了，何况欧洲这些拉斐尔前画派也只是欧洲油画中的一部分代表作，也是欧洲文艺复兴时的冰山一角，再拿出法国罗浮宫的典藏或部分世界名作比那也是一山更比一山高。
约翰.威廉格维德作品《古典美女》从上面的几幅作品和冷*肖像作比较，不管站在哪个角度，年份，价格，画面场景，历史题材，绘画技巧，画家功力等方面比较，你就会发现看了冷*作品，没有对比就没有伤害，一山更比一山高。你们相信吗？欢迎下方评论。
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