有些画将真实和虚幻相结合，
可谓写实中的写意，
读之如饮一杯淡淡的红酒，回味深长。
——刘曦林
打麦场上3收获季节刘云生
年出生于山东莱州
年毕业于山东艺术学院油画专业
现为中国美术家协会会员
中国工程物理研究院研究员
国家一级美术师
年至上个世纪末
为国家核武器事业服务效力。
曾参加国家核试验，
并在试验场地原子弹总装期间
单独昼夜连续守护原子弹及现场多天。
哺育西部儿童帐篷童年从青海入四川，
在山里工作生活三十余年，
由于工作性质机密特殊，
却少了创作自由。
草原小姐妹即便如此，
他也不肯轻易舍弃艺术，
退休后进入中国绘画艺术圈内，
潜心水彩画艺术的研究与创作。
作品创作重视到生活中取材。
童趣从上个世纪95年开始到年，
去西藏、青海玉树、四川甘孜、
阿坝等地24次之多，最长时间长达二个月。
*，除和田外，全部走遍。
谁更灿烂作品曾在第六届全国美展获金奖（合作）；
纪念邓小平周年全国美展获银奖；
第三届全国年画展获三等奖；
全国第十二届群星奖获优秀奖。
全国美展第六届、第九届、第十届、
第十一届及第二届中国美术金彩奖展览，
全国首届小幅水彩画展、
中国水彩人物画展入展，
四川省水彩画展连续金奖。
并在法国、美国、墨西哥、
日本、上沃尔特及香港等地展出。
被四川省评为巴蜀文艺二等奖、荣誉奖等。
退休后，
刘云生方真正像画家那样
选定了水彩人物画创作。
因为水彩的流动性、透明感，
以及人物的丰富性、复杂性，
使水彩人物画
成为比较高难度的艺术品类。
在经历了人生风雨
和尝试了多种艺术手段后，
他凭借对人的认识深度和苦功积学
逐步走向艺术丰收的季节。
在阳光下的微笑渴望他喜欢
画西藏、画*、画青海，
尤其喜欢画藏民。
他“住寨子，住帐篷，
和藏民兄弟同吃同住”，
生活的深度和情感的浓度，
伴随着艺术语言的升华。
画面色彩的冷暖变化，
水分运用的浓、淡、干、湿是那样考究，
却又那么谐和地化为人物的气质与神采，
化为光线、气氛和情调。
他的水彩人物画作品
又特别地呈现出
造型扎实、稳健、端庄的特点
而有油画的凝重感。
丰收歌重视气势整体浑融的营造，
尤其不同光线下的气氛差异，
更精心于人物眼神等细节的刻画，
小孩子清澈的眸子，
少女深情的目光，
老人历经沧桑的肌肤纹理，
既是质感的表现，又是人物感情的表现
和内心世界乃至灵*的揭示。
问天*河上游刘云生在自己的
水彩肖像画中所使用的这种技法，
也不仅仅是表现了人物
发丝的质感和面部的清晰结构，
而且更是表征了一种笼罩在
主流文化之下的边缘文化形象，
反而是在主流文化的衬托下
显得更为自信、健康、明朗。
因为从视觉文化的视角来看，
这样的强反光更像是人物自身发出的光，
从某种程度上说，这种反光承载的
是对象本身所从属的文化，
同时也可以看作是艺术家自己
对这种文化的主观情绪的投射。
与此同时，刘云生的水彩肖像画
也就通过这种实际的绘画手法从技术上
实现了主客体的转变和观察方式的转变。
陈丹青在《西藏组画》中
抛弃了戏剧性构图，
用现场感突破了
在中国流行了几十年的写实规范。
刘云生却是用
空灵的水彩画出了油画的效果，
厚重而不艰涩，坚实而不呆板，
色彩通透而不晦暗，
在水彩的表现力上达到了一个新境界，
从而为水彩画开启了新的可能性。
转经人《牧民老人》水彩87.5cm×71.长期生活在藏区的刘云生
将追忆的细节定格在人物与景物上，
通过扎实的造型功底、娴熟的水彩画技术，
刻画了人物心理
反应在脸上的悲悯与生活的重量；
远眺穿皮袄的老人牧民老人在风景中则营造了
自然环境中气势磅礴的景观
与藏区的日常生活场景。
刘云生水彩画的焦点
通常凝聚在
一个孩子、女人、老人的脸上，
对肖像局部的肌理塑造与刻画出类拔萃，
透过他们的眼神，能看到与我们生活
似曾相识却渐行渐远的真情世界。