《腿和可口可乐瓶》安迪·沃霍尔约安迪·沃霍尔视觉艺术基金会/艺术家权益协会（ARS）授权，纽约《布里洛含皂钢丝棉包装盒》安迪·沃霍尔安迪·沃霍尔视觉艺术基金会/艺术家权益协会（ARS）授权，纽约安迪·沃霍尔视觉艺术基金会/艺术家权益协会（ARS）授权，纽约《二十五只叫山姆的猫和一只蓝色的猫》安迪·沃霍尔《伊迪·塞奇威克[ST]》安迪·沃霍尔毫米黑白无声电影16fps4分36秒安迪·沃霍尔视觉艺术基金会/艺术家权益协会（ARS）授权，纽约《花》安迪·沃霍尔安迪·沃霍尔视觉艺术基金会/艺术家权益协会（ARS）授权，纽约《自画像》安迪·沃霍尔安迪·沃霍尔视觉艺术基金会/艺术家权益协会（ARS）授权，纽约《金宝汤罐头II：传统蔬菜味》安迪·沃霍尔1969安迪·沃霍尔视觉艺术基金会/艺术家权益协会（ARS）授权，纽约◎王志
展览：成为安迪·沃霍尔
展期：.7.3-10.10
地点：UCCA尤伦斯当代艺术中心
今天生活在城市里的人，估计没有谁没见过色彩明丽的玛丽莲·梦露头像、可口可乐玻璃瓶、金宝汤罐头图案。这些图案在成为短袖衫印花、室内装饰之前，曾是著名艺术家安迪·沃霍尔的标志性作品，早在上世纪六七十年代，沃霍尔便用这些图案创作了一大批丝网版画。今天我们再来看这些作品，还是忍不住想问：它们说到底不就是一些照片、一些常见商品的图案吗？如果是艺术品，那它们究竟好在哪儿？沃霍尔究竟是怎样一个艺术家，为什么赫赫有名？
“因为这么做比较简单”
让我们借一个采访片段给沃霍尔勾勒一个粗略的轮廓。年，沃霍尔首次展出《布里洛盒子》等雕塑作品（“布里洛”是美国超市出售的一种清洁皂棉的品牌，沃霍尔用木箱复制了布里洛皂棉包装盒的样子，做成自己的作品；这类作品不限于布里洛皂棉这一种商品的包装盒，还有其他常见食品和日用品的盒子）。展览开幕式上，媒体记者围住沃霍尔，纷纷提问。只见沃霍尔戴着墨镜，接住四面八方来的提问：
“有人说您的艺术不是原创，您同意这种说法吗？”
“嗯，我同意。”
“为什么？”
“因为确实不是原创。”
“所以，您只是复制了一些常见的东西？”
“是的。”
“为什么您费心去复制，而不是去创新呢？”
“因为这么做比较简单。”
“这样的话，您做那些艺术作品，不就是在开大家的玩笑吗？”
“那不是。艺术让我有了点事儿可以做。”
艺术可以不是原创的，这种新观念是沃霍尔的创举。沃霍尔的回答如此简洁，态度如此冷静，这些都难掩他的睿智，尽管他在多个场合一再强调他的作品没有什么深邃的思想。不过，结合当时的美国艺术界流行的作品来看，沃霍尔这些所谓没有什么深邃思想的作品，反而因其浅显易懂、平易近人，别具一格，吸引了观众。
工薪家庭走出的百货店设计师
二战之后，美国艺术界流行抽象表现主义绘画，其中有不少作品表达了对战争、人类命运等一系列崇高主题的反思。艺术家期望绘画承载深厚的思想，有时这种期望甚至到了夸张的地步。例如第一代美国抽象表现主义画家克里夫特·斯蒂尔就声称“每一次下笔都由劳作和思想支撑，思想领会了这一笔的潜力与意义，每一笔都可能重建自由，重建那些在二十世纪的罪状和征服之中所丧失的自由”。也许由于思考的主题太过沉重，为了寻求解脱，一些抽象表现主义画家酗酒，陷入疯狂，甚至自绝于世。抽象表现主义绘画在美国艺术品市场上风靡一时之后，地位也随之式微，艺术界似乎再嚼不动悲苦沉重的思想主题了。这时候，