年毫无疑问是一个巨大的节点，20年一个时代，当代艺术即将面临巨大的转折。在全球遭遇新冠疫情之下，深刻地改变了人们的日常行为，大家开始重新审视个体、集体、*治、经济、文化、自然这些原有既定的概念。因此，也出现不确定的种种因素和节点的到来，不得不站在有形的、无形的界碑前，去思考未来。
年之后的这20年间，中国当代艺术在商业和*治的双重体制的影响下，与世界艺术史相互关联渗透于全球化的系统之中。那么，这个节点的前传和未来会怎样？这个时间点的中国当代艺术有着怎样的画相？在大数据和数字化越来越常态，越来越日常的时候，中国当代艺术会有怎样的未来趋势？
后时代，中国当代艺术何处去？
望京soho扎哈·哈迪德设计
种种流行下的种种变化
艺术评价标准的统一和审美趣味的趋同，制造着扎哈、库哈斯成为全球国际大都市大流行的建筑设计艺术的标配，时髦谁都没落下。
当代艺术看似越来越获得了更多的合法性和多元性，实际上在评价机制和审美趣味的标准越来越趋同的态势下，当代艺术的突破性被阉割，其可能性也在越来越窄，就像个孪生的双面怪客。
亦如同不断被刷新的最新流行趋势：一阵子流行水墨;一会儿流行抽象：或者坏画也开始流行......
贾蔼力无题年作布面油画×cm
“现在不都在合计做做小版画是吗?本来作者是个批判的、革命性的作品，现在大家都在琢磨怎么变成办公室装饰品是吧?整个不再谈先锋性和实验性了，谈的都是放在商场里好不好看，是不是吸引人气，是不是有购买欲?他这都是商业体制对当代艺术特别大的影响。”策展人付晓东从自己对当代艺术这些年的观察，认为在多元文化的挤压下独特性需求崛起，地域性和文化身份的自我确立变得重要起来。
从艺术体制、传播、自身发展几个维度，观察当代艺术未来的发展趋势及变化时，从艺术体制的角度看：美术馆、拍卖、画廊、艺术媒体等体制建设已经完成，开始向专业化发展，商业体系高度发达，但是逐利的特性，并没有有效的支持到实验艺术的生产;
从当代艺术的传播看：当代艺术扩展从小圈子走向大众化;但是媒体和市场