本次现当代艺术专场收录有忻东旺、闫平、王克举、洪凌等数中国著名当代画家的布面画作。他们均出生于年之前，是年至今中国当代主义艺术运动中的中流砥柱，而他们的作品也被视为中国当代艺术创作中的经典。
当代艺术是今天的艺术，产生于二十世纪下半叶。当代艺术家在一个受全球化影响、文化多样性和科学技术进步的世界中工作。他们的艺术是材料、方法、概念和主题的动态组合，用这些方式不断地挑战已形成的艺术边界。
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忻东旺（—）古玩
布面丙烯
xcm.94.49x62.99in
这件创作于年的《古玩》完全可以诠释艺术家在完全形成了自己的风格并可以极熟练地运用技巧后对人物肖像的新表达，对写实语言的新拓展。
“我好古玩，尤喜汉唐陶俑。一方面因为陶俑不太贵重，少了许多利欲心对古代美学的干扰，质朴、温厚。另一方面，因为我从中感受到那浑然天成的造型意趣，是我十分偏爱，并在我的造型意识中吸收的。再者，这一尊尊土胎却都是“生命体”，她包含着中华民族生生不息的精神寄托和灵魂隽永。碰到这二位绝不亚于碰到陶俑令我产生的兴奋度。他们是从古都西安开着小卡车给朋友送古物来的。一位白面无发，乱搭的服饰；另一位赤脸、憨钝，穿一身睡衣。见他们这般境界，雷得我惊叹不已。把二位搬到画上那是何等的妙趣啊！没想到他们竟然爽快答应。但白面人小胡老婆快生孩子了，心急呆不了几天，赤脸大汉是小货车司机。时间急迫，立刻动手。我依照唐俑的意韵，寻求中国绘画的语境，想表现当今社会人们对古代文化的挥霍与麻木。”
—摘自忻东旺笔记
《古玩》可以说是艺术家后期寻求转型的第一件作品。他从油彩转用丙烯颜料，艺术家认为，丙烯颜料是他在寻求在其成熟风格基础上添加传统艺术元素并与中国传统艺术联动的更顺畅的媒介。五官的结构，皮肤的质感都是来源于对传统技法的尊重。但是夸张的皮肤颜色、人物面部表情的呆滞和大片色块的背景，让画面跳出了传统写实绘画的框架，与其典型的人物肖像作品相比，可以明显看到艺术家所寻求的新突破；画面中地上和人物手中的“古董”石像等即为艺术家所谓传统艺术元素最直接的表达。忻东旺把自己的观感融入到了创作对象的眼尾和唇角。观忻东旺的作品我们似乎不能单纯地以写实技法的高超去评判，那种精神上苦涩的美才是作品背后的精华。
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忻东旺（—）烈日清凉
签名（左下）：东旺.6.16
60x50cm.23.62x19.69in.
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闫平（—）唱戏的人
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布面油画
签名（左上）：YP.-背签：唱戏的人闫平-
xcm.70.87×78.74in.
艺术家都