美育新视点第期
光荣和高尚的视觉见证——中国现当代优秀美术作品中的劳动者形象
□邵晓峰对人类而言，劳动最伟大、最光荣、最高尚。
正是依靠劳动，人类一步步摆脱了蒙昧，逐渐创造了属于自己的世界。自古以来，无论中外，各时代均诞生了以劳动者为表现题材的美术作品。客观而论，在历代美术作品中，得到更多表现的是帝王、将相、贵族、军功、文人、竞技以及宗教、神话，展现底层劳动者的并不多见。
就中国古代美术而言，在中国汉代画像石、画像砖中，在敦煌壁画中，在宋代以来的风俗画中，在明代以来的书籍插图中，有对百工、耕作、渔猎、杂技、货郎等劳动群众的表现图景。无论其出发点如何，它们记录了劳动的艰辛与收获，再现了劳动者的勤恳与坚强，折射出当时的社会与生活境况，具有不可替代的审美价值、历史价值和人文价值。
在西方美术中，对于劳动者的重视是伴随着写实主义美术的发展普及开来的。写实主义（Realism，也被译为现实主义）源于法国，年后，首次使用写实主义一词，后波及欧洲乃至全世界。写实主义美术与对劳动者的刻画与表现密切相关。库尔贝（Courbet,-）是写实主义美术运动的领袖，他的油画大量反映工人、农民等底层劳动者的具体生活，如其名作《石工》《筛麦的女人》。年，他在写实主义宣言中提出反对僵化的新古典主义，反对追求抽象理想的浪漫主义，艺术应真实表现当代生活。他还说过一句名言：我不会画天使，因为从未见过他。米勒（Millet，-）也是写实主义美术的重要人物，他既是勤勉的画家，又是脚踩大地的农夫，他在创作中深情、深入地描绘农民的生活和劳动，如其名作《拾穗》《牧羊女》。列宾（Repin，-）等俄罗斯巡回展览画派的画家倡导批判现实，以饱含力量、通俗易懂的风格创造出为普通大众服务的民族艺术，如列宾的名作《伏尔加河上的纤夫》。
写实主义美术对20世纪中国画坛产生了巨大影响。
写实主义在中国的勃兴
20世纪20年代以来，以徐悲鸿为代表的一大批艺术家大力倡导写实主义（现实主义）并在实践中身体力行，如其油画名作《愚公移山》《徯我后》。值得